2026 年 2 月，由辽宁省文化和旅游厅、大连市文化和旅游局指导，世纪留声・世界音乐文化博物馆主办的 “辽宁之声 —— 音乐文化主题展”开幕。展览以讲好辽宁红色故事，以从辽宁走出的音乐艺术家们的匠心精神及音乐文艺作品，为东北老工业基地提亮色彩向世界发声，让更多全国乃至世界的博物馆观众走进辽宁，讲好辽宁故事，传播辽宁正能量；我们深知为辽宁音乐文化事业作出贡献的建设者数不胜数，我们选出了一部分具有代表性的艺术家，以他们的创作作品为线索进行展示，从四个乐章进行诠释：第一乐章，从“共和国长子 无私奉献”到“山海有情 天辽地宁”；第二乐章，从延安鲁艺落笔开篇，到盛世华章使命担当；第三乐章，从一位音乐家的作品闪烁 到一片星火汇聚璀璨星河；第四乐章，辽宁音乐之声 典藏世纪留声；
第一乐章
从“共和国长子 无私奉献”
到“山海有情 天辽地宁”
以辽宁 “共和国工业奠基地” 为核心，展陈中融入辽宁舰这一 “大国重器” 的精神符号 —— 作为我国首艘航空母舰，辽宁舰的入列标志着中国海军迈向深蓝，其诞生与辽宁深厚的工业基础密不可分，而展览通过工业主题音乐藏品，将 “工业硬核实力” 与 “音乐柔性表达” 相融合，让观众感受辽宁从工业奠基到海洋强国的奋斗历程。
第二乐章
从延安鲁艺落笔开篇
到盛世华章使命担当
“辽宁歌曲创作的思想之源，是从上世纪30年代左翼音乐运动中的抗战革命精神，到延安鲁艺时期的音乐作品中逐渐发展成长为鲁艺精神。
从延安鲁艺到东北鲁艺，秉承毛泽东题写“紧张、严肃、刻苦、虚心”的校训，红色文艺的血脉在战火与歌声中蜿蜒不息。当延安鲁艺的灯火穿越硝烟，在东北黑土地上重新点燃，延续的不仅是“艺术为人民”的火种，更是融入骨血里的家国情怀。
东北鲁艺的艺术家们怀揣着“文艺报国”的赤子丹心，将个人梦想深深嵌入民族解放与复兴的宏大叙事——他们走向田间地头、兵营矿区，让《黄河大合唱》的怒吼在长白山下回响，让木刻版画雕刻出翻身农民的幸福模样：他们坚信艺术不是象牙塔里的空想，而是鼓舞民众团结一致的奋起抵抗；这份传承，是《白毛女》从延安礼堂到东北村庄的滚烫颂唱，是艺术家们以生命践行“从群众中来，到群众中去”的使命担当。
第三乐章
从一位音乐家的作品闪烁
到一片星火汇聚璀璨星河
谱曲《歌唱二小放牛郎》《我们走在大路上》的李劫夫，沈阳音乐学院原院长，国家一级作曲，在抗战烽火与建设热潮中，以激昂旋律刻下时代的精神坐标，一生创作两千余首作品，成为中国红色音乐的高产标杆；
将《渔舟唱晚》改编为经典的辽宁籍音乐家黎国荃，中央歌剧舞剧院副院长、指挥家，新中国交响乐与歌剧舞剧奠基人，《东方红》指挥组组长，推动中西音乐融合。
以《白毛女》中“杨白劳”形象扎根舞台的辽宁籍表演艺术家张守维，国家一级演员，中国歌剧表演艺术先驱，用细腻表演传递人民的苦难与坚韧。
让《摇篮曲（月儿明，风儿静）》入选联合国教科文组织教材的辽宁籍音乐家郑建春，著名民间音乐家，深耕东北民谣整理与推广，将地域音乐推向世界。
首唱《英雄赞歌》的辽宁籍歌唱家张映哲，空军政治部文工团著名歌唱家，国家一级演员，以淡泊初心演绎经典，让志愿军英雄气概传遍海内外。
创作《我和我的祖国》的辽宁大连籍作曲家秦咏诚，沈阳音乐学院教授，国家一级作曲，深耕旋律创作，作品旋律悠扬隽永，成为承载民族情感的经典之作。
创作《歌唱二小放牛郎》歌词的辽宁籍作家方冰，著名诗人、剧作家，深耕红色文艺创作，以质朴文字定格少年英雄形象，让红色记忆通过旋律代代相传。
创作《克拉玛依之歌》的辽宁籍作曲家吕远，著名作曲家、词作家，国家一级作曲，深耕边疆题材创作，以雄浑旋律传唱边疆建设者的热血与坚守。
谱曲《红梅赞》的辽宁丹东籍作曲家姜春阳，空政文工团国家一级作曲，《江姐》核心作曲者，融合戏曲与民间音乐，《红梅赞》入选国家级优秀歌曲，以刚毅旋律传承红岩精神。
演唱《新货郎》的郭颂，著名民族歌唱家，国家一级演员，东北民歌代表性人物，以浓郁地域风情传递黑土地的烟火气息。
创作《歌唱敬爱的周总理》《欢乐进行曲》的辽宁籍作曲家魏群，沈阳音乐学院教授，国家一级作曲，以旋律寄寓情怀，兼具缅怀之意与时代欢腾气息。
创作《在那桃花盛开的地方》的辽宁籍作曲家铁源，沈阳军区前进歌舞团原艺术指导，国家一级作曲，其作品兼具家国情怀与地域特色，成为时代经典。
写下《亚洲雄风》的辽宁籍词作家张藜，著名词作家，国家一级编剧，笔触磅礴有力，以歌词传递民族自信，唱响时代豪情。
创作《年轻的朋友来相会》《烛光里的妈妈》的辽宁籍作曲家谷建芬，中国音乐学院教授，著名作曲家，深耕通俗与民族音乐融合，记录改革开放生活暖流。
演唱《滚滚长江东逝水》的辽宁籍歌唱家杨洪基，总政治部歌剧团著名歌唱家，国家一级演员，以雄浑苍劲嗓音演绎经典，成为时代文化符号。
改编《嘎达梅林》并创作芭蕾舞剧《梁山伯与祝英台》音乐的辽宁籍作曲家李延忠，国家一级作曲，深耕民族与古典题材，让民族精神与经典情愫融入旋律。
创作《辽河之子》等佳作的辽宁籍作曲家潘兆和，以饱含地域情怀的旋律吟唱辽河两岸的风土人情，其作品在国内重要比赛中斩获荣誉，让辽沈大地的人文底蕴随歌声久久回荡。
谱写《我爱你中国》的音乐家郑秋枫，广州军区政治部文工团原团长，国家一级作曲，其作品激昂深情，成为跨越时代的爱国金曲与精神符号。
辽宁籍词作家胡宏伟与作曲家王世光携手创作《长江之歌》，以磅礴词藻与激昂旋律礼赞母亲河的壮阔，成为承载民族情怀的时代经典。
被誉为中国戏歌开山领路人的辽宁籍作曲家姚明，国家一级作曲，将京剧与曲艺元素融入创作，《前门情思大碗茶》成为戏歌标杆，唤醒游子乡愁。
创作《得民心者得天下》的辽宁籍作曲家徐沛东，中国音乐家协会原副主席，国家一级作曲，以恢弘旋律诠释执政为民理念，彰显家国情怀。
创作《嫂子颂》的辽宁籍作曲家张千一，总政治部歌剧团原团长，国家一级作曲，以深情旋律刻画奉献与大爱，彰显平凡英雄的精神光辉。
创作《谁是我的新郎》的辽宁籍作曲家杨震，以质朴亲切的旋律唱响乡土真情，让浓郁的生活气息与人间温情深入人心。
创作《梦回敦煌》《丝路印记》的辽宁籍作曲家郑冰，以雄浑悠扬的旋律勾勒丝路文明，让敦煌的千年底蕴与丝路的壮阔传奇在音符中熠熠生辉。
截至目前（2026年），唯一一位在国际主流歌剧舞台上完整主演过威尔第歌剧《奥赛罗》的中国男高音歌唱家——魏松。
演唱《为了谁》的歌唱家佟铁鑫，总政治部歌剧团著名歌唱家，国家一级演员以深情厚重的歌声致敬奉献与担当，让人间大爱与家国情怀直抵人心。
活跃于国际歌剧舞台的辽宁大连籍男高音歌唱家杜吉刚，以醇厚嘹亮的嗓音演绎中外歌剧经典，让中国之声在世界舞台绽放光彩。
深耕大连交响音乐推广的指挥家、作曲家杜明，以《大连之恋》等作品搭建城市音乐名片，让高雅艺术融入市民生活。
辽宁大连籍著名男中音歌唱家袁晨野，以柴可夫斯基国际声乐比赛金奖的实力，在《赵氏孤儿》《弄臣》等中外歌剧与《黄河颂》等经典中，让中国声乐的醇厚质感闪耀世界舞台。
辽宁大连籍京剧袁派艺术领军者、“全才花脸” 杨赤，以《九江口》《西门豹》《将相和》等经典剧目传承袁世海艺术精髓，用铜锤与架子花脸的精湛功力，让国粹艺术在守正创新中焕发时代光彩。
这些从辽宁走出的音乐与文艺工作者，唱片、文献等音乐资料与辽宁 “红色六地” 的历史场景相织，让观众在音符流转中读懂：辽宁的音乐家们，始终是时代的记录者、精神的传递者，他们的作品不仅是艺术，更是辽宁与国家同频共振的生动注脚。
从辽宁走出的音乐家、作曲家、作词人、音乐表演艺术家等等数不胜数，虽然有很多籍贯不是辽宁的，但是他们却在辽宁这片热土上奉献了他们的文艺作品，他们的作品像天上繁星闪闪发亮，这里由于展陈空间有限，不能一一展示详尽叙述，也请诸位博物馆观众予以理解！今天我们的展示版面到了这里，但是辽宁音乐家，辽宁之声音乐文化的精神力量是没有边界的，他们为祖国的音乐文化事业竭力奉献，以点点星光汇聚成星河，璀璨了中国文艺的万干灯火….
第四乐章
辽宁音乐之声
典藏世纪留声
把辽宁之声的爱乐爱国精神，通过本次展览传递给博物馆的观众，传递天辽地宁乐于奉献的伟大精神，这也是张敬轩创办的世音博策展《辽宁之声-音乐文化主题展》的初心。同时，发挥文博场馆文化感染力，将辽宁音乐文化传递给每一位走进博物馆的全世界观众游客。
爱上辽宁，爱上大连，从世界音乐文化博物馆开始！“以文化复兴中华之路，用声音传递中国梦想”！
“辽宁之声 —— 音乐文化主题展” 参观信息
展览时间：2 月 5 日 - 5 月 31 日
展览地址：大连市中山区东港 CBD 中央商务区东方水城 S13 栋 世纪留声・世界音乐文化博物馆（三楼）
常规开馆时间：每日 9:00-18:00（17:30 停止入馆）
春节期间特殊安排（2026 年）
2 月 15 日：9:00-18:00
2 月 16 日 - 2 月 18 日：闭馆
2 月 19 日 - 2 月 22 日：9:00-20:00
2 月 23 日起恢复常规开馆时间
“以文化复兴中华之路，用声音传递中国梦想！”作为文化事业践行者、文化企业负责人，张敬轩馆长将努力打造文化事业、文化产业、文化科技、文旅产业、数字文化等多维一体的文博文化产业链条，践行文博文化产业发展新风向。倡导新文博理念，让世界音乐文化博物馆这座文化殿堂成为连接国家与国家之间的音乐桥梁，城市与城市之间的文化纽带，人与人之间沟通交流的一种全新生活方式。在未来，让世界音乐文化博物馆，做好大连市的文化地标，辽宁省的文化名片，努力成为辽宁面向全国的一面文化旗帜！